“Todo sobre mi madre” หรือ “All About My Mother” เป็นหนังสร้างโดยกำกับและเขียนบทโดยผู้กำกับชื่อดังจากสเปน อะลมอดอวาร ซาวาร ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานที่ได้รับการยกย่องมากของเขา ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลออสการ์ในประเภทหนังต่างประเทศที่ดีที่สุดในปี 1999 และได้รับรางวัลภาพยนตร์นานาชาติชิเนมาเต็มรูปแบบในเทศกาลภาพยนตร์คานน์ ซึ่งเป็นเครือข่ายภาพยนตร์ทั่วโลกที่สำคัญ
หนังเรื่องนี้เล่าเรื่องราวของมาเนียู เดอ โซซัล เรื่องราวเริ่มต้นจากความเสียใจของมารีชา ผู้มีลูกสาวที่เสียชีวิตหลังจากการชนรถ เรื่องราวนำเสนอความเชื่อมั่นที่ต้องสูญเสียรูปธรรมเนียมและการแปรงขนมาด้วยความปรารถนา หลังจากเหตุการณ์นี้ มารีชาตัดสินใจเดินทางไปยังบาร์เซโลนา เพื่อหาบุคคลในอดีตที่สำคัญต่อชีวิตของเธอ เช่น มาร์ชา เดล โคสต่า หรือ “มาโนลา” ซึ่งเคยเป็นผู้ช่วยนักแสดง และอีกบุคคลหนึ่งคือเอสเทเบียน เครื่องสำอางผู้เปลี่ยนเพศที่เธอค้นพบในบาร์เซโลนา
เรื่องราวของ “All About My Mother” นำเสนอเรื่องราวที่หลากหลายและสนุกสนาน ซับซ้อนด้วยอารมณ์และความรู้สึก โดยมีบทบาทที่น่าสนใจและมีความหลากหลายของตัวละคร ทั้งน้ำเนียนและมีความเป็นมนุษย์ มากับการพาผู้ชมไปสัมผัสกับชีวิตและความรักในมุมมองที่ไม่เคยคิด ภาพยนตร์นี้เป็นผลงานที่มีความหลากหลายและดีแต่งเต็มที่ที่คุณควรชม ไม่ว่าจะเป็นเรื่องราว การแสดงของนักแสดง การกำกับ หรือคอนเซ็ปท์ที่เต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์
แบร์รี เลวินสันกล่าวว่าภาพยนตร์เรื่องใหม่ของเขาเรื่อง Liberty Heights เกิดขึ้นเมื่อนักวิจารณ์นิตยสารคนหนึ่งกล่าวพาดพิงถึงความเป็นยิวของตัวละครดัสติน ฮอฟฟ์แมนในภาพยนตร์ไซไฟเรื่อง Sphere (1998) ของเลวินสัน ทำไมเขาถามถึงสร้างประเด็นจากเชื้อชาติของตัวละคร? หนามของนักวิจารณ์ (ชาวยิว) คนนั้นดูเหมือนจะไม่ใช่เรื่องใหญ่สำหรับนักวิจารณ์ (ชาวยิว) คนนี้ แต่ใน Levinson พวกเขาสัมผัสได้ถึงประสาทอย่างชัดเจน กระทบกระเทือนจิตใจแม้ เขาตอบโต้ด้วยวิธีที่เบน เคิร์ตซ์แมน (เบ็น ฟอสเตอร์) และเพื่อน ๆ ของเขาเปลี่ยนอัตตาในวัยวัยรุ่นในลิเบอร์ตี ไฮท์ส เมื่อพวกเขาท้าทายป้ายบนสระน้ำท้องถิ่นที่เขียนว่า “ไม่อนุญาตให้ชาวยิว สุนัข หรือคนผิวสี” เขากำลังพูดว่า “คุณมีปัญหากับชาวยิวเหรอ? ฉันจะแสดงให้คุณเห็นชาวยิว!”
เลวินสันเข้าใจอย่างถ่องแท้ว่าอะไรทำให้เขาผิดหวัง? ชายหนุ่มผู้มีเสน่ห์ใน Diner (1982) ซึ่งเป็นผลงานอัตชีวประวัติเรื่องแรกของเขา (และผลงานชิ้นโบว์แดงของเขา) ไม่ถูกระบุว่าเป็นชาวยิว และการเปลี่ยนแปลงที่น่าจดจำที่สุดคือนักแสดงชื่อเควินและมิกกี้ ในการเยือนเมืองบัลติมอร์ เมืองอวาลอน (ปี 1990) ครั้งที่สามบนจอ สภาพแวดล้อมในท้ายที่สุดคือชาวยิว แต่ผู้กำกับสนใจมากกว่าที่จะพูดถึงประเด็นกว้างๆ เกี่ยวกับความแตกแยกทางวัฒนธรรมของครอบครัวผู้อพยพจากศูนย์กลาง และขยายไปถึงชาวอเมริกัน ครอบครัวมากกว่าการสำรวจรากเหง้าของชนเผ่าหรือศาสนาของเขา (ครอบครัวนั้นปลอมตัวเป็นชาวฮีบรู Aidan Quinn, Elizabeth Perkins, Armin Mueller-Stahl และ Joan Plowright) ประเด็นคือ: เลวินสันระบายความเป็นยิวออกจากบันทึกภาพยนตร์ของเขา และบทวิจารณ์นั้นต้องทำให้เขาละอายในระดับหนึ่ง เขารู้สึกราวกับว่าเขากำลังหลบเลี่ยงปัญหา
ฉันคิดว่าปัญหาคือเขายังคงหลบเลี่ยงปัญหาอยู่ เลวินสันอาจถูกหลอมรวมจนแทบจะจำไม่ได้ว่าอะไรที่จะกระตุ้นให้ใครบางคนกรองความเป็นยิวออกจากอัตตาอัตชีวประวัติของเขาหรือเธอ บนพื้นฐานของครอบครัวที่ปรากฎใน Liberty Heights เขาแทบจะจำไม่ได้ว่าชาวยิวคืออะไร – รู้แต่เพียงว่าชาวยิวไม่ได้เป็นอะไร มันไม่ใช่ตัวต่อ ไม่ใช่ชาวแอฟริกันอเมริกัน ในฐานะเด็กผู้ชายในเขต Liberty Heights ของชาวยิวในบัลติมอร์ การเป็นชาวยิวเป็นเพียงการเป็นอยู่ เมื่อเขารับรู้ถึง “ความเป็นอื่น” ของเขาในภาพยนตร์ ความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนมากขึ้นกับโลกก็เริ่มต้นขึ้น
นั่นคือสิ่งที่ Liberty Heights พยายามที่จะกอบกู้กลับคืนมา ภาพยนตร์เรื่องนี้เปิดฉากขึ้นในปี 1954 เมื่อเบ็นวัย 16 ปีโผล่หัวออกมาจากละแวกบ้านของเขาเป็นครั้งแรก และเมื่อการแบ่งแยกเชื้อชาติเริ่มที่จะรวบรวมกลุ่มชาติพันธุ์และเชื้อชาติที่แตกต่างกัน ชาวยิวไม่เพียงมีปฏิสัมพันธ์กับ WASP และคนผิวดำเท่านั้น ในกรณีของเบ็นและพี่ชายของเขา แวน (เอเดรียน โบรดี้) พวกเขากำลังตกหลุมรักพวกเขา ซึ่งทำให้คนรุ่นเก่าทั้งผิวขาวและผิวดำรู้สึกหวาดกลัวเป็นอย่างมาก เบ็นสนใจสาวผิวสี (รีเบคก้า จอห์นสัน) ซึ่งแอบเข้าไปในบ้านของเธอ (ชนชั้นกลาง-บน) และแนะนำให้เขารู้จักกับร็อคแอนด์โรลและนักแสดงตลกที่ล้อเลียนคนผิวขาว ในขณะเดียวกัน แวนและผองเพื่อนก็พังปาร์ตี้ฮัลโลวีนที่ฝั่ง WASP ของเมือง โดยแวนไปแต่งตัวประหลาดๆ เพื่อไปหาเทพธิดาผมบลอนด์สุดชิลล์ (แคโรลีน เมอร์ฟี) ในชุดแม่ทูนหัวนางฟ้า ซึ่งเป็นซิกซาสูงสุด แม้แต่พ่อของพวกเขา Nate (Joe Mantegna) ก็ถูกบังคับให้เป็นพันธมิตรกับคนที่ไม่ใช่ชาวยิว เจ้าของบ้านตลกที่กำลังจะตายซึ่งมีธุรกิจเสริม แร็กเก็ตตัวเลขที่ผิดกฎหมายกลายเป็นแหล่งรายได้เพียงทางเดียวของเขา เนทสูญเสียโชคให้กับพ่อค้ายาผิวสีขนาดเล็กชื่อลิตเติ้ล เมลวิน (ออร์แลนโด โจนส์) ซึ่งเป็นปืนใหญ่ที่คุกคามในที่สุด การดำรงชีวิตและครอบครัวของเขา
คำพูดของ Levinson เกี่ยวกับการทบทวน Sphere ซึ่งเผยแพร่เมื่อปีที่แล้ว – แนะนำอย่างอื่นเกี่ยวกับ Liberty Heights นั่นคือเขียนอย่างรวดเร็ว นั่นอาจไม่ใช่ปัญหาหากผืนผ้าใบไม่กว้างนัก แต่เลวินสันไม่ได้ทำงานง่ายๆ อีกต่อไป เขาต้องการสร้างมหากาพย์ ดังนั้นเขาจึงกระจายการเล่าเรื่องให้เบาบาง และสคริปต์ก็เล่นเหมือนร่างแรก มันเต็มไปด้วยเกร็ดเล็กๆ น้อยๆ ที่ไม่ปะติดปะต่อกัน (บางอันอาจถูกนำไปสร้างเป็นภาพยนตร์ของตัวเอง) และด้วยตัวละครที่คิดหยาบเกินไปหรือคลุมเครือเกินไป ลิตเติ้ลเมลวินเป็นคนเหยียดเชื้อชาติที่ลุกเป็นไฟ และฉันไม่สามารถเข้าใจ Trey (จัสตินแชมเบอร์ส) WASP ที่มีเสน่ห์และร่ำรวยผู้ซึ่งชอบรถชนและชอบ Van มากจนดูเหมือนว่าเขาจะแกล้งแฟนสาวของเขา –เทพีผมบลอนด์–กับชาวยิว นี่เป็นความผิดของชาวอารยันหรือว่าเขาต้องการกระโดดกระดูกของ Van จริงๆ? ไม่มีเงื่อนงำจากนักแสดงที่ดูเป็นสีน้ำตาลแดงสม่ำเสมอ
การตัดต่อระหว่างเส้นต่างๆ ของหนังนั้นแปลกกว่านั้น ขณะที่แวนและผองเพื่อนตระเวนไปตามย่านที่มั่งคั่งเพื่อชมชิกกะของเขา เนทก็คัดเลือกนักเต้นระบำเปลื้องผ้าที่เครื่องแต่งกายไม่เข้าท่า และจบลงด้วยการถอดชุดสตรีทแบบอนุรักษ์นิยมของเธอบนเวทีจนได้รับเสียงชื่นชมอย่างมาก เลวินสันกำลังวาดเส้นขนานที่นี่หรือไม่โดยบอกว่าชาวยิวถูกเปิดใช้งานโดย WASP เพราะพวกเขาติดกระดุม? (ฉันคิดว่า อนิจจา เขาเป็นเช่นนั้น) และเมื่อเขาตัดสลับระหว่างคอนเสิร์ตของเจมส์ บราวน์กับปาร์ตี้ WASP เขากำลังพูดว่าคนผิวดำรู้สึกเกลียดชาวยิวเพราะคนผิวดำไม่ได้ติดกระดุมมาก เพราะพวกเขาสั่น สั่น และม้วนตัว? (เหมือนกัน) เขาบอกว่าการบรรลุนิติภาวะในฐานะชาวยิวหมายถึงการเรียนรู้ที่จะยอมรับทั้งช็อคโกแลตและวานิลลา?
ในท้ายที่สุด เบ็น ผู้บรรยายก็ถอยกลับเข้าสู่โหมดเล่นความจำทั่วไป: “ถ้าฉันรู้ว่าสิ่งต่าง ๆ จะไม่เป็นเช่นนั้นอีกต่อไป ฉันคงพยายามอย่างหนักที่จะจำมัน” การสูญเสียอดีต-นั่นคือธีมสากล ธีม “คนต่างชาติ” ผู้กำกับได้ถอยห่างจากสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นแก่นเรื่องที่แท้จริงและเป็นแบบท้องถิ่นของเขา ซึ่งเป็นการชักเย่อของชาวยิวอเมริกันในรุ่นของเขาระหว่างการถูกบังคับให้ยอมรับวัฒนธรรมอื่นและความรู้สึกที่เหนือกว่าต่อพวกเขา ความคิดนั้นเป็นตัวเป็นตนอย่างตลกขบขันโดยตัวละครที่ดีที่สุดของเขา Yussel (David Krumholtz) เพื่อนของ Van ซึ่งเริ่มทะเลาะกันเมื่อเขาถูกจมูกของเขาถูจมูกในเรื่องความเป็นยิวในงานปาร์ตี้ WASP และปรากฏตัวครั้งต่อไปด้วยผมสีบลอนด์และนิทาน ของบรรพบุรุษของชาวนอร์ดิก ฉันหวังว่าจะมี Yussel มากกว่านี้ใน Ben และ Van ซึ่งทั้งคู่เบิกตากว้างและมาร์ชเมลโล่อย่างไม่น่าให้อภัย ความอ่อนโยนของพวกเขาทำให้สิ่งที่ควรเป็นเหตุผลของภาพยนตร์
Liberty Heights มีก๊าซน้อยกว่า Avalon การสำรวจชีวิตของเด็กชายชาวยิวใน “ประเภทอื่น” มักเป็นเรื่องตลกขบขัน และเมื่อพวกเขาปรากฏตัวที่ร้านอาหารบัลติมอร์ที่คุ้นเคยเพื่อเปรียบเทียบโน้ต หยุดเวลา และเราสนุกสนานกับการล้อเล่นของพวกเขา ถ้าฉันฟังดูแย่เมื่อเทียบกับนักวิจารณ์คนอื่นๆ นั่นเป็นเพราะฉันคิดว่าเลวินสันพลาดโอกาสที่จะได้แสดงภาพยนตร์ที่ไม่เหมือนใครและกล้าหาญ: เรื่องราวของเด็กชาวยิวผิวบางที่เติบโตขึ้นมาเพื่อสร้างภาพยนตร์อัตชีวประวัติที่ทิ้งความเป็นยิว จากนั้นรู้สึกโกรธแค้นนักวิจารณ์ที่ฉายภาพความเป็นยิวโดยไม่ได้ตั้งใจเป็นภาพไซไฟ WASPy ขนาดใหญ่ที่เขาสาบานว่าจะกลับไปสร้างภาพยนตร์เรื่องอื่นของเขากับชาวยิวแทนคนต่างชาติ นั่นจะเป็นสิ่งที่เห็น
นักวิจารณ์ของ C ล้มทั้งยืนเพื่อประกาศว่า All About MyMother ถือเป็นการมาถึงของ Pedro Almodóvar ในฐานะผู้กำกับระดับโลกที่เป็นผู้ใหญ่ เพื่อไม่ให้เสียอะไรไปจากหนังของเขา มันเป็นผลงานที่น่ารัก แต่อัลโมโดวาร์ก้าวขึ้นมาเป็นผู้กำกับระดับโลกเมื่อ 15 ปีก่อน เมื่อท่วงทำนองที่งี่เง่า ไร้เหตุผล และเร่าร้อนของเขาเป็นเหมือนการเต้นรำที่สนุกสนานบนหลุมฝังศพของนายพลฟรังโก งานใหม่ของเขาดูเงียบขรึมที่สุด อาจเป็นเพราะอัตตาของเขาที่เปลี่ยนไป – ลูกชายผู้อุทิศตนวัย 18 ปี นักเขียนผู้ทะเยอทะยาน และผู้บูชานักแสดงหญิงสีสันฉูดฉาด – ถูกรถชนขณะไล่ตามนักแสดง (ซึ่งเพิ่งเล่นเป็นบลองช์ ดูบัวส์ ) สำหรับลายเซ็นของเธอ การกระทำอันน่าตกใจของการถอดใจจากตนเองนี้เป็นการปูทางไปสู่ภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยความสูญเสียของเด็กชายคนนี้ แม่ผู้เศร้าโศกของเขา (เซซิเลีย รอธ) ออกตามหาพ่อที่เด็กชายไม่เคยพบมาก่อน ซึ่งตอนนี้เป็นสาวประเภทสองที่ติดเชื้อเอดส์ในบาร์เซโลนา และจบลงที่ศูนย์กลางของสังคมปกครองแบบผู้ใหญ่ใจดี ซึ่งรวมถึงนักแสดงหญิงคนนั้นด้วย (มาริสา ปาเรเดส) ที่ลูกชายของเธอตามหา
ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการวางแผนอย่างมีสติให้เป็นอีกด้านของ All About Eve (1950) ซึ่งเป็นเรื่องราวของผู้หญิงที่ไม่ประจบประแจงกัดคอของกันและกัน แต่จับมือกันผ่านโศกนาฏกรรมที่ไร้เหตุผลที่สุดในชีวิต (คำจำกัดความของผู้หญิงที่นี่กว้างพอที่จะรวมถึงสาวประเภทสองและสาวประเภทสอง) สิ่งต่างๆ ที่ครั้งหนึ่งอาจเคยเป็นเสียงกรีดร้องอย่างเย้ยหยันกลับกลายเป็น “ตรงไปตรงมา”: ผู้คนแสดงอารมณ์ของตนเองเป็นละคร แต่ไม่ค่อยแสดงอารมณ์มากเกินไป และแม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะเต็มไปด้วยเสียงหัวเราะ แต่มุกตลกก็วนเวียนอยู่ริมขอบเหว นี่คือโลกที่สีขมุกขมัวและท่าทางที่ฟุ้งเฟ้อเป็นวิธีการเติมเต็มความว่างเปล่า
ภาพยนตร์ของ Almodóvar คือความฝันอันใสซื่อของเกย์วัยรุ่นที่คลั่งไคล้ดารา พวกเราส่วนใหญ่มีจินตนาการที่เทียบเท่ากัน แต่เราคงละอายใจที่จะเปิดเผยตัวเองด้วยการเปิดเผยออกมา Almodóvar—แม้ที่นี่ในจัตุรัสของเขา โหมด Douglas Sirk—มอบจิตวิญญาณที่ขับไล่ความอับอายให้พวกเขา
ฉันอายที่จะยอมรับมัน แต่เพียร์ซ บรอสแนนกำลังเติบโตขึ้นกับฉัน James Bond ของ Ian Fleming เป็นคนเสแสร้งและมีน้ำหนักเบา มันเป็นเพียงการผสมผสานลักษณะเฉพาะของฌอน คอนเนอรี่ – เขาอาจดูห้าวหาญและวางมาดทันที – นั่นทำให้เราคิดว่า 007 เป็นตัวละครที่น่าสนใจมากกว่าที่เป็นอยู่ ใน The World Is Not Enough บรอสแนนนำความหงุดหงิดแบบเฟลมิงเจสมาสู่การไล่ล่าเปิดฉาก ซึ่งแตกต่างจากโรเจอร์ มัวร์ ซึ่งดูเหมือนแยกตัวออกจากการแสดง (เช่นเดียวกับการแสดงสตั๊นต์ดับเบิ้ลของเขา) และทิโมธี ดาลตัน ที่ดูเหนือกว่านั้น บรอสแนนทำให้คุณเชื่อว่าการแสดงที่ไร้เหตุผลของบอนด์คือผลลัพธ์ที่สมเหตุสมผลของการที่เขาปฏิเสธที่จะถูกสังคมหรือสังคมรังแก ความด้อยทางเพศ นักแสดงยังคงโฉบเฉี่ยว แต่สัมผัสของกระดาษย่นทั่วใบหน้าของเขาได้กำจัดพลาสติก รูปลักษณ์ของนางแบบห้างสรรพสินค้าที่เรมิงตัน สตีล ใช้ประโยชน์อย่างชาญฉลาด ตอนนี้เขาอ่อนแอ: คุณคงไม่อยากให้สูทเย็บติดของเขามีรอยยับ เพราะการตัดเย็บที่ดีดูเหมือนจะเป็นสิ่งเดียวที่ผู้ชายคนนี้มี เขายังสะดุ้งด้วยความเจ็บปวดสองสามครั้ง และในช่วงไคลแมกซ์ก็ส่งเสียงฮึดฮัดที่ทำให้สาวบอนด์ (เดนิส ริชาร์ดส์ผู้ตกระกำลำบาก) ผงะ
ภาพยนตร์มีดีกว่าที่คุณเคยได้ยินมา แม้ว่านั่นจะไม่ได้พูดอะไรมากมาย ฉันสารภาพว่าฉันมักจะชอบหนังบอนด์เรื่องล่าสุดเสมอ ฉันมีปฏิกิริยาของ Pavlovian ต่อบิตสีดำ-ขาว-แดงก่อนชื่อเรื่องที่มีธีมของ Monty Norman และไซต์ปืนที่ตระเวนไปทั่ว 007 ล่าสุดในขณะที่เขาเดินเตร่ไปที่กึ่งกลางของเฟรม ฉันพูดว่า “ฆ่ามันซะ บอนด์ !”
มีหลายอย่างเกิดขึ้นจากการจ้าง Michael Apted เพื่อนำสัมผัสที่เป็นมนุษย์มาสู่ซีรีส์ มีเพียงผู้กำกับเท่านั้นที่สามารถทำได้ด้วยสูตรสำเร็จที่แข็งแกร่งที่สุดในภาพยนตร์ แต่สัญชาตญาณในสารคดีของ Apted ทำให้สถานที่ในยุโรปตะวันออกมีบุคลิกมากขึ้น และฉากบทสนทนาก็ไม่ขาดตอนเหมือนปกติ: บรอสแนนและนักแสดงร่วมของเขาได้รับจังหวะ กำลังไป. มีแม้กระทั่งการแสดงที่หาดูได้ยากจากหนึ่งใน “สาวบอนด์” โซฟี มาร์โซ ที่แสดงเป็นหญิงสาวที่ตกทุกข์ได้ยากซึ่งกลายเป็นทุกข์อย่างมากในทางจิตใจจากการพยายามลักพาตัวครั้งก่อน นอกจากนี้เธอยังมีคางที่ยาวและโค้งมนที่ฉันรู้สึกว่ามึนเมาอย่างลึกลับ
แม้ว่าทีมผู้สร้างจะทุ่มบอลใส่ Renard ผู้ร้ายหลักของพวกเขาซึ่งมีกระสุนอยู่ในสมองซึ่งทำให้เขาไม่สามารถทนต่อความเจ็บปวดทางกายได้ โรเบิร์ต คาร์ไลล์เป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยม (และน่ากลัว) แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ผลักดันให้เขากลายเป็นผู้ยุติบทบาท “เป้าหมายเดียวของเขาคือความโกลาหล และเขาแข็งแกร่งขึ้นทุกวันจนกระทั่งเขาตาย” นั่นคือเมื่อผู้ชายตัวเล็กคนนี้เข้ามายุ่งเหยิงและ กลับกลายเป็นการกระตุกอารมณ์ หนังสูญเสียความน่าเชื่อถือทั้งหมด Apted อาจเป็นนักมนุษยนิยมมากเกินไปสำหรับภาพบอนด์ มันไม่ได้เลวร้ายนักที่การโจมตีไม่รุนแรง แต่เมื่อผู้ร้ายได้รับ ก็ไม่มีจังหวะซาดิสต์พิเศษที่จะทำให้คุณรู้ว่าพวกเขาประหลาดใจแค่ไหนที่รัศมีแห่งความอยู่ยงคงกระพันของพวกเขาถูกเจาะทะลุ ฉันเอาแต่คิดว่า “ฆ่ามันอีกครั้ง บอร์น!”